La forêt, la montagne, la rivière et la fumée se confondent dans un train de notes qui fonce à travers le temps et l’espace. Ces sons boisés venus du passé embarquent dans le présent pour inventer un futur musical lumineux aux rouages explosifs et fumants.
Décollant des grands espaces, Lazy Grass s’envole vers des planètes musicales inexplorées : la forme du bluegrass devient le
laboratoire dans lequel s’entrechoquent des sons progressifs, inspirés de l’énergie du rock, des histoires de la folk music, de la chaleur du punk et des échos du psychédélisme.
Un voyage à travers l’histoire du bluegrass, notamment en lien avec la musique traditionnelle, la country et le renouveau folk américain ! Cette conférence s’adresse aussi bien aux musiciens qu’au public qui souhaitent enrichir leur expérience d’écoute.
Découvrez le contexte d’émergence du bluegrass, quelques-unes des grandes personnalités du genre et quelques extraits intéressants à écouter lors de votre prochain concert de bluegrass.
Le terrier du lapin bluegrass est l’une des expériences les plus divertissantes que Jeri Foreman ait jamais vécues, et elle vous expliquera pourquoi elle le trouve si amusant !
Julian Marshall est tombé amoureux de la square dance en 2014, alors qu’il visitait le Swannanoa Gathering en Caroline du Nord et le Clifftop Festival en Virginie-Occidentale. Il a immédiatement décidé d’instaurer ces danses au centre de sa communauté Old Time de Richmond, à Londres. Comme il ne connaissait pas de callers à l’époque, il a décidé d’apprendre par lui-même et a rendu visite à des callers de danse partout aux États-Unis pour étudier avec eux et apprendre directement de la source. Depuis, il a « appelé » des danses à la Nouvelle-Orléans, à New York, à Seattle, à Portland et à Asheville, ainsi qu’à Londres et dans tout le Royaume-Uni. Il a « appelé » la toute première square dance à Herbe Bleue en 2022 et y est revenu en 2023 et 2024.r à un bal oldtime (square dance), que ce soit sur la piste ou sur la scène.
Annick Odom (contrebasse)
Annick Odom est une bassiste, une danseuse de quadrille, une violoniste et une chanteuse de ballades enracinée dans les traditions anciennes des Appalaches. Née et élevée à Morgantown, en Virginie-Occidentale, Annick apporte à son travail un sens profond du lieu et de l’histoire, en s’inspirant de la musique, de la danse et des pratiques de narration des Appalaches. Elle a joué et « appelé » ou « aboyé » des square dances à travers les États-Unis et l’Europe et se passionne pour la création d’espaces de danse inclusifs et joyeux où tout le monde se sent bienvenu. Au-delà de la salle de danse, elle est profondément engagée dans la communauté old-time au sens large en tant qu’interprète, enseignante et porteuse de la tradition.
Sylvain Brunerie (fiddle)
Découvrant les musiques bluegrass et oldtime via la mandoline dans l’ère numérique, Sylvain s’est vite converti au fiddle (violon) après s’être imprégné du son enivrant et chaleureux des jams oldtime. Il tombe la tête première dans cette niche et remonte aux sources tout en apprenant de ses contemporains en Europe et aux États-Unis, et partage notamment cette passion avec ses comparses de Pig Society. Pas danseur pour un sou, il aime pourtant plus que tout participer à un bal oldtime (square dance), que ce soit sur la piste ou sur la scène.
Tilmann Volz (guitare)
Tilmann Volz est un chanteur, guitariste et violoniste passionné par les musiques traditionnelles nord-américaines. « Tombé » dans le bluegrass d’abord, il s’intéresse maintenant tout autant au old-time, surtout depuis un voyage en solitaire dans les Appalaches (Asheville) à l’automne 2022 qui signe le début d’un apprentissage assidu du violon. Fervent organisateur de jams, qu’il co-organise avec plusieurs copains sur Nantes, il aura plaisir à jouer pour ce bal pour diffuser le virus old-time !
Les premiers colons français sont venus en Amérique du Nord pour fonder l’Acadie (l’est du Québec). Leurs descendants furent chassés par les Anglais. Ils trouvèrent refuge dans le sud de la Louisiane et formèrent la communauté cajun.
Le pays cajun s’étend tout autour de la ville de Lafayette, région de terre et d’eau, avec des rivières et de nombreux marécages (appelés bayous). Dans cette nature hostile, les cajuns ont réussi à survivre grâce à l’aide des populations déjà présentes.
Très attachés à leur langue d’origine et à leurs coutumes, les cajuns ont gardé un esprit communautaire très fort qui se manifeste à travers leur religion, leur discipline de travail, leur capacité de vivre de la terre, et aussi leur sens de la fête et leurs traditions culinaires.
La musique, influencée par les communautés présentes, a su créer son identité propre. Elle est connue pour son tempo enlevé, ses paroles qui viennent du cœur et ses rythmes faits pour danser.
Entre la Picardie et la Toulousainerie, Léopoldine et Zoé se retrouvent tous les ans, toujours au même endroit par le plus grand des hasard; l’aire d’autoroute de Poitou Charentes.
Pendant que l’une fredonne “ Born in the Mountain “, l’autre lui répond “ Many years ago” .
Rendez-vous pour une heure autour du chant gospel !
My Little Cabbage, trio rennais, vous fera danser two-steps et valses.
Emportés par le doux son de la musique cajun, vous vous laisserez même aller à vous déhancher et impressionnerez votre partenaire de danse en initiant une ou deux figures…
Si ce n’est pas à ce point, vous taperez certainement des mains ou dodelinerez de la tête ; un large sourire se lira alors sur votre visage.
MY LITTLE CABBAGE Jeanne Lemoine : mélodéon / chant Soazig Hamelin : violon Mathieu Guitton : triangle
